舞蹈和音乐都是重视节奏的引导，也就是舞蹈和音乐结合时的节奏感

跟随音乐节奏，是舞蹈的灵魂，要学会感知音乐和舞蹈的结合。 #生活技巧# #运动锻炼技巧# #舞蹈基础课程#

很多学生在舞蹈练习中忽视了音乐感的培养，跟不上拍摄，动作规范，但整体不协调。现阶段以培养学生的音乐感为目标，通过舞蹈进入教育课程的途径，使学生充分认识到舞蹈的重要性，提高自己的音乐感。

1音乐和舞蹈概述

从目前我国舞蹈发展过程来看，音乐能起到的指导作用非常重要。而且，舞蹈和音乐紧密结合时，能给舞者带来内心的律动，激发个人对舞蹈演绎的兴趣，给观众带来更优质的舞蹈艺术欣赏效果。舞蹈在音乐的主导下可以形成更热情更大的感染力。因此，对当前的音乐教育，可以对学生舞蹈表演学习产生积极的影响，使学生更好地理解和体会音乐曲目的丰富内涵。

（1）舞蹈和音乐之间的内在联系

舞蹈和音乐本质上都是重视节奏的引导，也就是舞蹈和音乐结合时的节奏感。舞蹈的节奏通过音乐加强时，两者之间的相互促进影响也可以逐渐显现出来，这从早期音乐发展过程中可以看出。人的动作要配合音乐伴奏，不仅是舞蹈表演，一些社会劳动中也会出现这种情况。在舞蹈演绎阶段， 舞蹈演员可以通过肢体动作表现出自己的感情。这种艺术表演可以通过四肢表现出一种节奏感，自然要与音乐协调。音乐应用得比较广泛，在一些电影和戏剧演出中都有涉及，同时重视一定的针对性和节奏性。所以抒情是一般的音乐节奏类型，可以更具体地表达感情，配合舞蹈动作，有很好的视觉体验。

（2）音乐对舞蹈演绎的基本作用

舞蹈和音乐的结合可以突出舞蹈的情感主线，音乐本身具有很强的渲染力，通过舞蹈动作表达感情可以给观众带来更深的启发。舞蹈演员对整个作品有独特的理解或感悟，这种发自内心的感情表达可以通过美丽的身姿展现出来。通过音乐的内衬和辅助作用，整个作品将显得更有魅力。舞蹈和音乐可以在演绎期间保证基本节奏的一致性，利用现有音乐进行舞蹈主题创作，舞蹈的一般方法是利用音乐编舞。但是舞蹈不是随着音乐表演的，所以舞蹈可以通过删除选择适当的歌曲，逐渐提高两者之间的融合效果。

（3）组织舞蹈动作，推动舞蹈剧情发展

通过上述相关分析可以看出，舞蹈和音乐主要以共同的韵律情感和节奏为核心内容，要同时展示节奏，必须体现一定的一致性和协调性。在职高音乐舞蹈教育实践中，教师要以现有音乐为主体，另一方面，将舞蹈表现的主体和情节相结合，创作旋律性的音乐。不管是哪种形式，都要以舞蹈音乐的合理编排为基础，理解普遍的惯例，分析音乐和舞蹈之间的服从关系和顺序。首先，教师需要关注音乐的合理选择。不是所有音乐都能直接用于舞蹈表演。需要加强细节分析， 积极利用目标舞蹈作品和艺术表现，修改音乐内容，以满足舞蹈演员个人的个性化开发需求。第二，在表达具体情节时， 音乐也起着重要的作用。职高音乐舞蹈教师要了解舞蹈表现过程中的各种象征性节奏和具体意向，不断推向高潮，在音乐伴奏的基础上更好地表现作品的内在情感和艺术魅力，才能全面提高音乐舞蹈教育的质量和水平。

2舞蹈教学培养学生音乐感的基本途径

（1）学生旋律感引导

舞蹈与音乐结合的演奏能够充分发挥舞者想表达的情 绪，在整个作品中根据音乐的律动来展示作品旋律。舞蹈演 员要沿着舞蹈旋律练习舞蹈，适当调整自己的动作节奏，教 师合理地利用音乐刺激学生练习舞蹈。舞蹈可以在旋律中逐 渐扩大舞蹈的姿态。舞蹈演员应该有能力集中控制整个音乐 作品的旋律。但这并不意味着音乐音量越强，舞蹈表演就能 受到更深的启迪。教师可以让学生在良好的氛围中体会音乐， 伸展自己的四肢，通过对舞蹈动作的解释来培养学生的音乐 感。例如：在表演一支舞蹈时，教师需要让学生反复听旋律， 找到旋律感，舞蹈动作即使再标准，不注重旋律感都是无用 的，一定要找到旋律感，将舞蹈与音乐结合起来，这样才能 将舞蹈发挥到极致。

（2）引导学生节奏感

深入分析舞蹈展示形式，从技术层面看，音乐涵盖的范围来自很多方面，音乐不仅可以在舞蹈演绎阶段展现音乐节奏，还可以对舞蹈的声感给予一定的支持。但是音乐在舞蹈中的应用只有重视音乐的流畅性和乐团的流畅性，才能集中控制乐感。另一方面，乐感本身是审美范畴，人们在体会音乐节奏的同时，可以以音乐内容为中心感受到乐感的存在。例如：教师可以选择一支舞蹈，寻找合适的音乐让学生进行排练，很多学生卡点不到位，一些音乐中快的节拍掌握不完整，导致整篇舞蹈表演不完善，教师需要教会学生分解动作， 找到节奏感，这样才能高效率的演绎出来。职高舞蹈课通过传授学生乐器基础课程的方法，使学生在实践操作后进一步提高自己的音乐欣赏水平，还能掌握音乐风格的理解。当学生能够掌握各种类型音乐的舞蹈表演形式时，可以在作品演绎中找到突破口，实现自我锻炼和发展进步。

（3）指导学生的审美能力

教师在说明舞蹈动作的同时，动作只是教学工作的一部 分，可以让学生逐渐增强自己的体验感，还需要教师帮助学 生统一舞蹈姿势和音乐主题的感情，增强旋律和目标之间的 统一性，从而丰富整个作品。老师可以向学生推荐更多的舞 蹈作品，让学生体会其中的音乐感。学生的音乐感进一步提 高，可以在舞蹈表演阶段创造更理想的舞蹈形象，展现内心 真实的感情。教师在课堂上鼓励学生结合音乐和舞蹈动作时， 可以全心全意地体会音乐，同时充满创造性地演绎作品，提 高音乐作品的展示能力。这些教学环节都要在教师的舞蹈教 育阶段反复进行实践探索。

3结语

职高音乐舞蹈教学中学生音乐感的培养极为重要，老师需要因材施教，根据新课标上课内容制定教学计划。让学生在实际操作时，自行领会音乐舞蹈的学习技巧，掌握其中的精髓。

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