王凯沐:短剧的生命力来自观众丨短剧演员说

发布时间:2026-02-13 14:52

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2025年,短剧行业迎来爆发式增长,王凯沐也在这一年踏入了作品高产、挑战与收获交织的阶段。在这一年里,他穿梭于不同剧组与城市之间,行程密集、睡眠时间被切割成碎片。即便如此,每一次出现在公众面前,他总是身姿笔挺,笑容清爽。

身高1米88、模特出身的王凯沐,因戏里戏外标志性的西装造型,被观众贴上了一个既亲切又犀利的标签——“西装暴徒”。这不仅源于他醒目的外形,更指向他在行业狂奔的赛道上,始终保持的那份清醒与专注。

王凯沐。

新年伊始,他主演的《千门无间》《婚然心动时》已先后上线,待播新剧《知京冬风雪》《夺卿欢》《红糖姜汁》也悉数跻身“2026春节档片单”,让观众充满期待。其中,他与王格格的“三搭”之作《知京冬风雪》备受关注。王凯沐坦言:“从第一次的生疏,到第二次的默契,这一次无需多言。在全新的角色里,我们的默契会超越以往。”

面对春节档的激烈竞争,王凯沐的态度十分务实:“观众的审美越来越多元,很难用单一标准去评判。与其空谈内容偏好,不如回归作品本身的硬实力——从导演的美学把控、制作团队的专业统筹,到编剧的扎实剧本和演员之间的默契,这一系列‘强强联合’,才是我们敢于直面竞争的底气。”

忙碌了一整年之后,王凯沐决定在春节按下工作的暂停键,回归家庭,专心陪家人过个好年。提及是否会向家人推荐作品,他笑道:“自己出演或参与制作的剧,从故事到表达我都了解,经常会推荐给家人看。”被问及新年愿望,他答得很朴实:“希望自己能比去年更好。”他随即又补充道:“这两年赶上了行业风口,一直忙着追赶节奏,确实很疲惫。今年希望能调整状态,更从容一些——不只在专业上深耕,生活各方面也都想有进步。”

从模特到演员:一场清醒的赛道转换

曾行走在中国国际时装周的聚光灯下,“中国十佳职业时装模特”的奖杯也握在手中。但王凯沐很清楚,模特这碗“青春饭”总有吃完的一天。“我发现唯有影视行业与自身过往的经验高度关联,也是最契合我的赛道。所以,我决定转型做演员。”

影视与模特在镜头感、肢体表达上的互通,让王凯沐在镜头前更具优势。

他并未经历太长的转型阵痛期。影视与模特在镜头感、肢体表达上的互通,让他在镜头前更具优势。而早在2022年,他便接触过短剧形式的作品。“当时觉得有点‘草台班子’,横屏竖屏也没多想。”直到2024年初,他再次进组,发现竖屏短剧的质感已悄然改变。“制作不输横屏,只是规模小一点。我忽然意识到,不是形式的问题,是内容与团队的问题。”也是从那时起,王凯沐确立了至今未变的选戏标准:选择优质的剧本,与成熟专业的团队合作。

那一年,王凯沐在短剧的赛道上火力全开,横竖屏双线并进。凭借《我叫徐云龙之东山再起》《海边捡个他》《赎爱》等作品,他展现了驾驭不同风格的演技宽度。与此同时,他持续深耕竖屏领域,出演了《深情诱引》《风情偷吻》《炙吻》等十多部作品,在不同画幅间切换自如。如果说2024年是王凯沐在短剧领域的起跑之年,2025年则是他全面冲刺、势如破竹的一年。

2025,在“熬”与“撑”之间狂奔

“2025年,就是一个‘熬’字。”王凯沐说得很直接。

这一年,他最长的一次拍摄持续了20个小时。相比业内三四十小时连轴转的极端情况,他说自己“还算幸运”。但高强度、快节奏的工作,仍是日常。

王凯沐说自己“还算幸运”。

随着短剧制作越来越精细,以往六天就能拍完一部70集的短剧,现在需要十多天。“周期拉长了,但工作强度一点没变——多出来的时间,全都交给了更讲究的打光、更丰富的镜头和更严谨的走位。”他坦言,“作品是更细致了,可我们的拍摄时长和压力,其实并没有减少。”

据统计,王凯沐在2025年共上线了32部短剧作品。其中,《心动还请告诉我》《邱秘书的婚事》《半熟老公》《大嫂:烽火佳人》等作品表现突出,单部观看量均突破10亿。这一年,他也陆续收获了行业的认可:在电影频道“星辰大海”青年演员优选计划中,他以“班长”身份入选;此后又在红果创作者大会鎏光盛典等活动中,将“年度杰出演员”等多个奖项收入囊中。

王凯沐在2025“星辰大海·三天三夜”采风创作活动中担任班长。

而光鲜的另一面,往往是“强撑”。他时常连夜赶路,从一个剧组奔向另一个城市的活动,前一天基本没机会睡觉。“上台那一刻全靠意志支撑,下来就能睡着。”或许正是这样持续的高压,让王凯沐忍不住开始思考行业的节奏。他最希望看到的变化很简单:慢下来。

“我很希望行业能慢一点,”他说,“只有当拍摄不再被时间追着跑,创作才能从容,细节才经得起推敲。”

标签之下,剧本至上

从“毒舌”“霸道总裁”到“人夫感”……随着作品不断累积,观众为王凯沐贴上的标签也越来越多。对此,他表现得很坦然:“能被贴标签是好事,说明你某一种风格被记住了。这从侧面看,也算是一种成功。这既是一种鼓励,也推动我去挖掘角色更多的可能性——毕竟,只有先被看见、被记住,才会有标签。”

今年2月初,王凯沐与卢鹿鹿主演的短剧《婚然心动时》正式上线。该剧改编自一部热门小说,至此,这部小说已累计推出五个短剧版本。这种“一本多拍”的形式虽然为观众提供了更多选择,却也时常引发争议。对此王凯沐坦言,作为演员,面对多次翻拍的题材确实不可能毫无顾虑,“短剧的排播节奏很难预测,有时后拍的版本反而先播,这些都是无法控制的变量。”

王凯沐《婚然心动时》剧照。

但他接戏的标准始终清晰:首先要被剧本打动。至于如何应对“同题竞技”,他并不刻意寻找特殊解法。“无非就是把自己真正放进角色里,用我的理解去演。剧本是固定的,但每个人是独一无二的——只有把自己融进去,角色才会长出你的样子,观众也才能感受到不一样的生命力。”

近期热播的《千门无间》,是王凯沐主动跳出言情舒适圈的一次关键选择。这一次,他把目光投向了剧本的立意厚度。该剧跳脱出常见创作框架,叙事从个人恩怨一路铺展至家国情怀。这种立意不仅为角色注入了灵魂,也让爱恨情仇显得格外饱满。王凯沐坦言,当时手中有不少男频剧本,但唯有《千门无间》让他感到“足够扎实,值得投入”。

在他看来,这部剧将“千术”巧妙重构为一种高阶的智慧博弈与生存哲学,而非简单的赌技展示。与此同时,主角从利己到利他的成长弧光,不仅让人物逻辑更加丰满,也使故事呈现出一种层层推进的叙事张力。“读完剧本我就确定,这部戏值得一试。”王凯沐说。

《千门无间》是王凯沐主动跳出言情舒适圈的一次关键选择。

谈及心中榜样,王凯沐直言最欣赏的前辈当属梁家辉。在他眼中,梁家辉不仅拥有不被风格束缚的演技,更怀揣着对专业的赤诚,这正是自己在演艺道路上始终仰望的灯塔。

演员与制片人:两种身份的撕裂与和解

在持续深耕演艺事业的同时,王凯沐早已开始筹谋更广阔的职业版图——他成立个人工作室与影视公司,并将目光聚焦于短剧赛道,投身于内容的开发与制作。去年,在短剧《炙爱难逃》的开机仪式上,他首度以“总制片人”身份亮相。此后,他又陆续担任多部作品的制片人,以一种全新的视角审视创作,开启了属于自己的全能进阶之路。

然而身兼两职,并不如外界想象中那般自如。王凯沐坦言,这种双重身份彻底改变了他看待剧本的方式。“从前做演员很纯粹也很感性,只要我觉得剧本好就会接。但现实往往是,好剧本不一定就有好反响。”如今作为制片人,他必须更理性、更综合地判断——剧本好只是起点,还需考量平台、受众、市场热度,甚至话题性等诸多问题。从“凭感觉”到“算市场”,王凯沐感慨,制片人要权衡的维度,确实比做演员时多得多。

王凯沐感慨,制片人要权衡的维度,确实比做演员时多得多。

这种身份重叠也带来了真实的拉扯感。他更是直言不讳地表示:“感受不好!”制片人要严控成本,演员却需争取自身权益,两种立场常在内心博弈。更让他困扰的是,站在镜头前,制片人的思维总会不时浮现:“这场超时了”“那个超预算了”,表演的纯粹感不断被干扰。

不过,随着团队逐渐成熟,这一问题终于被化解。如今,在他参演的项目中,制片工作已完全交由合作伙伴负责。“只要是我演的戏,制片部分我绝不插手。”明确的分工让他摆脱了左右互搏的困境,也重新找回了属于演员的专注。

试水分账新模式:对真正热爱创作的人是好事

去年9月,红果平台正式推出“演员合作计划”,为入驻演员提供全生命周期的分账机制和项目匹配推荐。去年11月,红果短剧创作服务平台首次对外公布的演员分账预估数据中,王凯沐、徐轸轸凭借《半熟老公》单剧,预计分账金额均突破百万。这不仅是一次个人收益的突破,更折射出内容行业正在重构创作与分配的逻辑。

王凯沐凭借《半熟老公》单剧,预计分账金额突破百万。

谈及这种前所未有的合作形式,王凯沐并不掩饰最初有过的顾虑。但最终让他下定决心的,是双方多年来沉淀下的信任与默契。在他看来“风险本就是常态,若只追求绝对安全,选择便失去了意义。权衡过利弊得失后,我依然选择将信任交付给平台”。

尽管外界热议不断,分账数字也远超预期,但王凯沐对此表现得颇为淡定。在他看来,这更像是一种长效的激励机制,类似于好莱坞的版权分账模式。它的核心在于让“付出有回报”,从而倒逼从业者用心打磨作品。“对于那些业务不精或只想敷衍了事的人来说,这或许是个挑战,但对于真正热爱创作的人来说,绝对是一件好事。”

王凯沐坦言,作为演员,他更看重作品上线后的口碑与效果。至于分账收益,并不会给他的工作和生活带来什么实质性的改变。毕竟是长线收益,除去中间的各项成本核算,实际到账并没有外界想象的那么高。

短剧3.0时代:在流量与精品之间

作为行业头部演员,王凯沐清晰地感受到短剧正快速走向“精品化”。制作成本上升、专业团队涌入,品质的提升已显而易见。

行业从野蛮生长进入存量竞争,流量往往决定生死。身处其间,王凯沐对流量持开放态度:“我不排斥流量,反而觉得它很积极。创作本就渴望被看见,流量提供了这种可能。只要合理运用,它能推动行业向前。”

过去一年,短剧不再只追逐流量热度,而是沉下心来打磨内容。这场从“流量爆款”到“品质佳作”的转型,不仅发生在制作端,也影响着观众。王凯沐表示,由于内容供给密集,观众的审美门槛正在快速提升,“他们对剧本、制作、演技甚至演员状态的要求越来越高,这倒逼行业必须加速迭代。”

王凯沐表示,由于内容供给密集,观众的审美门槛正在快速提升。

伴随着短剧行业正式迈入3.0时代,大IP与顶流阵容成为常态。面对IP改编热,王凯沐保持了冷静。他坦言,很多大IP是自己从小看到大的经典,“反而不敢轻易触碰”。在他看来,相比于长剧或电影拥有充裕的预算和打磨时间,短剧周期紧、预算有限,很难还原经典的全貌,“观众难免会对比。”

在王凯沐看来,短剧无需刻意追求与传统影视的“对等”。他认为,短剧的根本目标并非是获得行业体系的认可,而是赢得观众的真实喜爱。“短剧的生命力来自观众。能够打动观看的人,才是它最重要的价值。”

新京报记者 刘臻

编辑 徐美琳

校对 杨许丽

网址:王凯沐:短剧的生命力来自观众丨短剧演员说 https://klqsh.com/news/view/339568

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