《摄影诗》：一镜一画一世界，一笔一诗一人生
在光影交错、笔墨飞白与诗情流淌之间，我们得以邂逅一部独特的作品——陈维嵩先生的《摄影诗》。这并非一本简单的摄影集，亦不是寻常的诗画册，而是一位生活智者用半生时光，以镜头为眸，以诗书为心，为我们精心淬炼的一部艺术生命交响曲。
方寸之间，见天地万象
本书的艺术维度是宽广而多维的。翻开书页，您将开启一场跨越时空的审美之旅。从云南普洱的秀色荷花到北京长城的雄风万里，从三峡的壮丽险峻到西双版纳的缤纷多彩，陈先生的镜头语言，既有对自然造化之美的深情凝视，也有对社会人文变迁的敏锐捕捉。尤为珍贵的是，书中收录了数张二十世纪八十年代的黑白照片。它们或许在技术上带着时代的烙印，画质略显粗粝，却恰恰因此保留了那份不可复制的历史神韵与纯粹真实的瞬间感动，仿佛一扇窗，让我们窥见往昔岁月的静好与沉淀。
诗书合璧，彰华夏神韵
如果说摄影是“发现美”，那么本书中的诗歌与书法，便是“再造美”与“升华美”的灵魂之笔。陈先生深谙中国古典美学“诗画一律”的奥义。每一帧摄影作品，他都配以点睛之诗。观黄果树瀑布之壮阔，便有“飞流直下三千尺”的磅礴咏叹；赏荷塘清趣，则生“莲出污泥尘不染”的高洁抒怀。这诗，是画面的回响，是情感的迸发，是引导读者深入意境的钥匙。
更令人动容的是，作者以谦逊而真诚的态度，亲自挥毫泼墨，将诗情凝于笔端。“不才书法，犹如幼儿学步，摇摇晃晃，跌跌撞撞。”这份自谦背后，是对中国书法艺术最崇高的敬意与实践。字迹或许不及名家之工，但其间流淌的真情实感，与摄影、诗歌共同构成了一种质朴而完整的艺术表达，让人感受到一种“我手写我心”的纯粹快乐与文化传承的自觉。
岁月沉淀，品人生厚味
作者陈维嵩先生的人生轨迹——从军、转业、求学、退休——本身就是一幅丰富的人生画卷。这部《摄影诗》，正是他退休后倾心创作的成果，是其人生阅历、审美情趣和精神世界的集中投射。书中对李白《早发白帝城》的深刻解读，并联结“白帝城托孤”的历史沧桑，展现了作者深厚的人文素养；而对中老铁路、一带一路等新时代印记的关注，又体现了一位老同志心系国家发展的赤子情怀。
本书适合所有热爱生活、追求美的人们。于摄影爱好者，可见证设备更迭下技术的追求与艺术的恒久；于诗词爱好者，可品味画面与文字碰撞出的无穷意境；于书法爱好者，可感受一笔一划中的性情陶冶；而对于普通读者，这更是一本能够让人静下心来，忘却烦嚣，在美中滋养心灵，在艺术中感悟人生的佳作。
《摄影诗》，是一场献给眼睛的盛宴，一次涤荡心灵的旅行，更是一曲关于热爱、执着与生命的赞歌。返回搜狐，查看更多
